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29 de mayo de 2026

Los Abuelos De La Nada - Vasos y Besos (FLAC - 1983)

 

 
Si el primer álbum significó el despegue, este "Vasos y Besos" trajo consigo la consagración de Los Abuelos de La Nada como uno de los grupos mas importantes y populares de los ochenta. Profundizando su personal cruce de estilos, fusionando pop, funk, reggae, rítmos latinos y jazz rock, el disco contiene clásicos imperecederos como "No se desesperen", "Chala man", "Así es el calor", Yo soy tu bandera" y el inefable "Mil horas".
 
"A diferencia del disco debut, producido por Charly García, este trabajo fue producido por la propia banda. Los choques de egos entre García y Abuelo habían llegado a un punto de no retorno: cuentan que Miguel discutía todos los aportes de Charly, llegando incluso -según las distintas versiones- a una trompada o un cachetazo. Además, Miguel acusó a Charly de «robarle» los músicos para grabar «Piano bar».
Así que para la grabación de «Vasos y besos» decidieron encargarse de la producción los Abuelos mismos. También se encargarían, ellos, todos, de componer y tocar el nuevo material.
Pero a pesar del ego de Miguel Abuelo, nunca dudó en darle el espacio necesario a sus músicos. Su lugar en el escenario era cedido sin problemas a sus compañeros, permitiendo el crecimiento de los demás. Así, Calamaro se embarcaría pronto en una carrera solista, Melingo se iría para sumarse definitivamente a Los Twist y López comenzaría a dedicarse a la producción de otros artistas no solo en la Argentina, sino en diferentes puntos de América Latina.
Volviendo a «Vasos y besos», el álbum abre con el ritmo de «No se desesperen», una creación de Bazterrica que se transformaría en uno de los hits radiales del disco. Luego aparece «Así es el calor», un tema que Calamaro había compuesto con su amigo Gringui Herrera para la Elmer’s Band. Con el tiempo, Herrera terminaría remplazando a Bazterrica en la banda.
«Yo soy tu bandera», escrita por Miguel Abuelo y Cachorro López, es una balada pop con un novedoso saxo a cargo de Daniel Melingo. «Sintonía americana», con los mismos compositores, tiene arreglos novedosos que anticipan lo que vendría después. «Espía de Dios», con música de Bazterrica y letra de Abuelo, precede al cierre del lado 1 con «Cucarachón de tribunal», compuesta por Bazterrica y cantada por el propio autor y Miguel Abuelo.
«Vamos al ruedo», compuesta por la dupla Calamaro-López, da inicio al lado 2. Entonces llega «Mil horas», escrita por Calamaro con su amigo Cuino Scornik y con la voz del primero, transformada en el gran éxito del disco. La canción ha sido reversionada infinidad de veces, por artistas tan dispares como Los Tipitos, Alex Ubago, Rubén Rada, Los Enanitos Verdes, Sindicato Argentino del Hip-Hop y La Sonora Santanera, entre muchos otros.
Sigue «Hermana Teresa», del tándem Abuelo-López, y luego la gran creación de Daniel Melingo: «Chalaman». Es otro de los momentos inmortales del disco, reversionada por Diego Torres para abrir su álbum debut de 1992. El cierre de «Vasos y besos», «Mundos in mundos», es una vieja canción de Miguel rescatada para este proyecto.
Como «La dicha en movimiento» de Los Twist, aunque tal vez con menos desenfado, «Vasos y besos» es un testimonio del momento que se vivía en la Argentina a pocos días del regreso de la democracia. Sin dudas es una joya que acreciente su valor con el paso de los años. La trilogía de discos de estudio con la formación que incluía a Miguel Abuelo, Calamaro, Cachorro López, Bazterrica y Polo Corbella se cerraría un año después con «Himno de mi corazón». Quedaría un registro en vivo y «Cosas mías, de 1986, con una alineación que solo mantendría a Miguel Abuelo y Corbella".
http://crock.com.ar
 
 

 

 Integrantes:
 
Miguel Abuelo: Voz, coros, congas, timbales, percusión
Gustavo Bazterrica: Guitarras, voz, coros, percusión
Andrés Calamaro: Teclados, voz, coros, percusión
Daniel Melingo: Saxo alto, clarinete, voz, percusión
Cachorro López: Bajo, coros, cuica, percusión
Polo Corbella: Batería, coros, percusión

Temas:

01- No se Desesperen
02- Asi es el calor
03- Yo Soy tu Bandera
04- Sintonía Americana
05- Espía de Dios
06- Cucarachón de Tribunal
07- Vamos al Ruedo
08- Mil horas
09- Hermana Teresa
10- Chalamán
11- Mundos in Mundos


Formato: FLAC - 44.100 Hz / 16 Bits


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19 de diciembre de 2025

Los Abuelos De La Nada - En Vivo Teatro Coliseo 1982 (Bootleg)

 


Luego del auspicioso debút discográfico de la segunda etapa de Los Abuelos de La Nada, el grupo se presenta en vivo, los días 22 y 23 de octubre de 1982 en el teatro Coliseo. Junto a los temas del álbum, Miguel interpreta algunas canciones compuestas en su etapa solista. Como músico invitado en varios pasajes del show se encuentra, nada mas y nada menos, que Charly García, quien fuera además el productor de aquel exitoso disco.
Un bootleg con una aceptable calidad de sonido (aparentemente grabado de consola), que venían solicitando varios navegantes desde hace un tiempo. Alegría, alegría, que llegan Los Abuelos de La Nada!!!.
 
"Con buena música, ritmo y, sobre todo, mucha diversión, los Abuelos de la Nada tuvieron su gran fiesta durante dos noches consecutivas en el teatro Coliseo. Con el cabello corto y la apa-riencia de un adolescente, Miguel Abuelo timoneó esta renovada versión de aquel legendario grupo de la prehistoria del rock nacional. El espectáculo se basó en el material del primer álbum de los Abuelos, un disco muy fresco y espontáneo que captura inmediatamente la atención del oyente. El grupo que estuvo sobre el escenario del Coliseo no tiene ningún punto de contacto con la formación que hace ya tiempo actuó en lugares como el festival de La Falda. A pesar de que estaban los mismos músicos y las mismas canciones, faltaba el acabado, el barníz final. Esa terminación es la que hizo que los Abuelos sonaran como una formación compacta, sólida, contundente. Guiados por la vitalidad y el histrionismo de Miguel Abuelo, el músico con más escena del momento, Los Abuelos demostraron que no sólo son una banda bien ensamblada sino también una suma de buenas individualidades. Gustavo Bazterrica es un brillante guitarrista que revalidó la reputación que ganó en grupos como La Máquina de Hacer Pájaros. Andrés Calamaro volvió a mostrar todo lo que puede hacer con los teclados, en esta oportunidad eficazmente apuntalado por los sintetizadores de Charly Garcia. Daniel Melingo en clarinete y saxofón es una de las claves del sonido de la banda. La ritmica de Cachorro López-Polo Corbella funcionó como una aplanadora, dotando a la banda del funk y la cadencia que hacen irresistible el ritmo. Con un show perfectamente ensamblado y muy inteligentemente armado, los Abuelos levantaron al público, con un ritmo contagioso y atrapante. Sin interrupciones se sucedieron "Sin gamulán", "En la cama o en el suelo", "Tristeza de la ciudad", y la participación especial de Miguel Abuelo en "Buen día, día" y "Se me olvidó que te olvidé", dos de los momentos culminantes del concierto.
Con talento, pasión y un enorme desenfado, Los Abuelos demostraron que no todo tiene que estar transido por "la pálida" o revestido de solemne pomposidad para llamarse arte. Y ese arte también tiene que ver con la alegría". 

 Revista Pelo - Crónica de los conciertos (1982)
 
 


Integrantes:

Miguel Abuelo: Voz, percusiones, guitarra acústica, coros
Andrés Calamaro: Teclados, voz, coros
Gustavo Bazterrica: Guitarra eléctrica, voz, coros
Daniel Melingo: Saxofón, clarinete, coros
Cachorro López: Bajo, coros
Polo Corbella: Batería, caja de ritmos, coros

Músico invitado:

Charly García: Sintetizador, coros

Temas:

01- Creo que es un sueño más
02- Sin gamulán
03- Hermana Teresa
04- Espía de Dios
05- Levantando temperatura
06- Guindilla ardiente
07- 24 horas
08- Mariposas de madera
09- Buen día, día
10- Ir a más
11- Te vas rica (con Charly García)
12- Se me olvidó que te olvidé
13- En la cama o en el suelo
14- Tristeza de la ciudad
15- No te enamores nunca de aquel marinero bengalí
16- No te enamores nunca de aquel marinero bengalí (Bis)
17- Como debo andar


Formato: Mp3 - 192 Kbps


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4 de julio de 2025

Gringui Herrera - Tu Imágen Sigue Aquí (Vinilo FLAC - 1985)

 

 
Otro gran aporte del navegante Pedro Rock, que nos comparte este primer álbum solista de Gringui Herrera, uno de los guitarristas mas versátiles del rock argentino. Gringui fué integrante del grupo Carolina, en los 70, de la banda de Porchetto en los 80, y guitarrista invitado de Los Abuelos De La Nada, compositor además de "Tristeza de la ciudad", tema icónico de la banda.
Este disco, ripeado de vinilo en alta calidad y totalmente descatalogado, llega a ustedes mediante la gentileza de Pedro Rock. El agradecimiento hacia el por esta exclusividad.
 
Augusto Elpidio Gringui Herrera es un músico argentino de renombrada trayectoria en el rock que dio sus primeros pasos en el mundo de la música a temprana edad. A los ocho años, ya manifestaba su habilidad con la guitarra, explorando géneros como las chacareras y las zambas. Sin embargo, su pasión por el rock lo llevó a formar su primera banda, llamada Carolina, a la edad de quince años, momento en el cual también incursionó en la composición de canciones.
En la década de 1970, Herrera se unió al grupo Seleste, junto a los reconocidos músicos Lito Epumer y Gustavo Bazterrica. Esta agrupación, influenciada por el rock progresivo de los británicos King Crimson, no llegó a concretar grabaciones discográficas.
En 1978, el destino le deparó un encuentro significativo: conoció a Andrés Calamaro en la escuela secundaria. Poco después, ambos formaron la banda «Elmer’s Band», con una propuesta de punk rock. Antes de esta experiencia, también habían experimentado juntos en la banda «La Chorizo Colorado Blues Band». A pesar de haber realizado presentaciones en un restaurante francés y algunos conciertos caseros, la «Elmer’s Band» tuvo una existencia breve. Luego de esta etapa, Herrera viajó a España con su banda Carolina, contando con el apadrinamiento del periodista Vicente ‘Mariscal’ Romero y su sello ‘Chapa Discos’, aunque su permanencia en el país ibérico se limitó a un año.A principios de la década de 1980, Gringui Herrera regresó a Argentina, donde se sumó como miembro de la banda de Raúl Porchetto entre los años 1982 y 1983. No obstante, su conexión con Andrés Calamaro se mantuvo fuerte, y gracias a este vínculo, Herrera participó en ensayos y shows de Los Abuelos de la Nada, la icónica agrupación liderada por Calamaro en calidad de tecladista. En el primer álbum homónimo de Los Abuelos de la Nada, lanzado en 1982, se incluyó una composición de Herrera titulada «Tristeza de la ciudad», que se convertiría en uno de los éxitos del LP. En 1985, tras la partida del guitarrista Gustavo Bazterrica, Herrera se unió a Los Abuelos de la Nada como guitarrista invitado. Ese mismo año, lanzó su álbum de estudio en solitario «Tu imagen sigue aquí». Con respecto a su disco solista decía en mayo de 1985 en un reportaje realizado por la revista Cantarock: "Yo soy rockero, pero en el disco hay de todo. El primer tema es una canción, el tercero es acústico, hay un funky y dos temas compuestos a medias con Calamaro en la época de Elmer's Band". Lamentablemente el material no tuvo difusión ni fue presentado en vivo.
Además de su carrera solista, en junio del mismo año, colaboró con Los Abuelos en la grabación del cuarto álbum de la banda, «Los Abuelos en el Ópera». Posteriormente, optó por concentrarse en los proyectos solistas de Calamaro, quien también había decidido alejarse de Los Abuelos de la Nada para seguir su propio camino musical. En 1992 formó "La primera piedra", con Moro en batería, Sergio Fernández en guitarra y voz, "El Polaco" en bajo y Claudio Martínez en teclados. Las obligaciones del baterista con la reunión de Serú Girán y el ingreso de Herrera a la agrupación de Fito Paéz llevó a su disolución. Paralelamente, Gringui continuó poniendo su experimentada guitarra detrás de músicos como León Gieco, Claudia Puyó y Man Ray. En 1996, Herrera recorrió todo el país junto a Fito Páez en la presentación del álbum «Euforia» de este último. De manera simultánea, continuó siendo parte de la banda de Calamaro, y en la actualidad, sigue desempeñándose como su guitarrista oficial, así como también colabora con Alejandro Lerner. Su destacada trayectoria y versatilidad musical lo consolidan como un referente imprescindible en el rock argentino.




Temas:

01- Tu imagen sigue aquí
02- Te llamo y no te encuentro
03- No siempre la mentira gana
04- Nada nos une, nada nos separá
05- Lo que mas cuesta es encontrarte
06- Parece tranquilo
07- Dias de rock and roll
08- Vivo otra vez
09- Tristeza de la ciudad

Músicos que participan:

Gringui Herrera: Guitarra, bajo, voz
Diego Rapoport: Piano Rhodes, teclados
Tweety González: Teclados
Fernando Marrone: Batería
Claudia Puyó: Voces en "Parece tranquilo" y "Tristeza de la ciudad"



Ripeado De Vinilo

Formato FLAC (Free Lossless Audio Codec) 48.000 Hz / 16 Bits


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13 de septiembre de 2024

Miguel Abuelo - Simples (FLAC - 1968/1970)

 

 
Otro gran aporte del navegante Pedro Rock, que en esta ocasión compartiendo un compilado, realizado por el mismo, de los simples grabados por Miguel Abuelo entre los años 1968-1970. Con portada diseñada por el propio Pedro y sonido de alta calidad. Inmenso agradecimiento para el por su colaboración.
 
Miguel “Abuelo” Peralta nació el 21 de Marzo de 1946. Hijo de Virginia Peralta, nunca supo la identidad de su padre. Pasó su infancia viviendo en un orfanato y luego bajo la protección de una pareja mayor que lo apadrinó. Pero Miguel tuvo una personalidad inquieta y rebelde desde chico. Desafiaba a los mayores sin temor y fue expulsado de muchas escuelas. No obstante, se formó como un hombre culto al leer mucha filosofía y literatura. Siempre ingenioso, se las arreglaba para salirse con la suya gracias a su voluntad innata de subsistir y gracias a su personalidad entradora y simpática (así como también a veces prepotente). La personalidad de Miguel era inestable. Era un hombre hiperactivo, acelerado y difícil de tratar. Pero sin lugar a dudas un genio irrepetible considerado el mejor poeta del rock argentino. Hacia el ´68 comienza a frecuentar el boliche de la calle Corrientes, "La Cueva" donde conoce a Javier Batman, Litto Nebbia, Tanguito, Claudio Gabis, Spinetta, Los Gatos, Los Beatniks, Manal, Moris, Vox Dei y Billy Bond. Pasa un tiempo viviendo en una pensión compartiendo el cuarto con su amigo Pipo Lernoud y luego se mudan a la casa de su madre, Mabel Lernoud. En 1968 formó Los Abuelos de la Nada, inspirado en una frase del libro de Leopoldo Marechal, "El Banquete de Severo Arcángelo". Así es como reúne con la ayuda de su inseparable amigo, el poeta y periodista, Pipo Lernoud, la primera formación de "Abuelos" reclutando músicos en Plaza Francia (lugar donde la juventud hippie argentina solía congregarse a fines de los ´60). Claudio Gabis, guitarrista de Manal, participa de la grabación del primer single de Los Abuelos de la Nada: "Diana Divaga", pero el papel de la guitarra sería ocupado por Norberto Aníbal Nappolitano, mejor conocido como Pappo. El resto de la banda la conforman "Mayoneso" Fanacoa, Miky y Alberto "Abuelo" Lara y Pomo. Esta primera generación de Los Abuelos estaría más ligada a la psicodelia. Miguel se destaca componiendo temas brillantes y clásicos del rock nacional como "Diana Divaga", "Oye Niño", ¿"Nunca te miró una vaca de frente?", "Tema en Flú sobre el planeta" y "Mariposas de Madera" entre otros. Algunos registrados junto con Los Abuelos y otros como solista bajo el sello Mandioca. Por otro lado, esta primera etapa con la agrupación es corta. Hacia el 69 Miguel cede el liderazgo de la banda a Pappo orientándose entonces al blues. Sin embargo, la agrupación hace un par de presentaciones y se desarma. Forma entonces una nueva banda llamada "El Huevo" junto a “Pomo” Lorenzo y Carlos Cutaia, pero dicha agrupación no dura ni trasciende. Miguel se siente frustrado. Está sumido en la depresión que le causa no poder desenvolverse bien como profesional y eso le juega malas pasadas ya que su ambición más grande era ser considerado un buen artista y publicar su obra. Harto además del tenso clima social que se vive bajo la dictadura de Onganía, Miguel decide viajar a Europa para escapar de un sistema político opresor, en búsqueda de nuevos horizontes artísticos. Allí daría comienzo una nueva etapa, tanto en su vida como en su carrera artística.




Temas:

01- Oye niño (simple 1968)
02- ¿Nunca te miró una vaca de frente? (simple 1968)
03- Estoy aquí parado, sentado, acostado (grabación Mandioca 1968 - previamente inédito)
04- Mariposas de madera (Version 1969)
05- Levemente o triste (1969)
06- Hoy seremos campesinos (simple 1970)
07- Mariposas de madera (simple 1970)

Tema 1 y 2 originalmente del simple “Oye niño” de 1968
Tema 6 y 7 originalmente del simple “Hoy seremos campesinos” de 1970
Tema 1, 2, 3, 7 extraído de “Los solistas de Mandioca” (1970)
Tema 4 y 5 extraído de “Mandioca Underground” (1969)
Tema 6 extraído de “Colección simples de Mandioca”


Formato: FLAC - 44.100 Hz / 16 Bits


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1 de julio de 2022

Los Abuelos De La Nada - Idem (FLAC-1982)

 
 

Con el regreso de Miguel Abuelo a Argentina en 1981 y con nuevos integrantes, Los Abuelos De La Nada se forman nuevamente. Ya en 1982, con la producción de Charly García, logran grabar y editar su primer LP. Rapidamente varias de sus canciones se convierten en éxito. "No te enamores nunca de aquel Marinero Bengalí", "Sin gamulán" y "Tristeza de la ciudad" sonaban en todas las radios del país. Los días 22 y 23 de octubre se presentan en el teatro Coliseo, en noviembre en el festival BaRock, y el 25 de diciembre Charly García se presenta en Ferro y "Los Abuelos" son una de sus bandas soporte. 
 
Cuando Miguel volvió fue para armar un grupo. En sus propias palabras, "Cachorro vino acá y me escribió a Europa, diciéndome que podíamos hacer una `gorda'. Fue Cachorro el cerebro de la compaginación de los nuevos Abuelos, el encargado de probar músicos y bucear el ambiente." Para Abuelo, "...tenía que ser algo cosmopolita, como la Argentina, donde tenemos muchas influencias diversas trabajando simultáneamente."
Según la biografía de Miguel Abuelo de Juan José Carmona: "López le presenta a un estudiante de la Universidad Católica que tocaba el clarinete y lideraba un grupo de teatro llamado 'Ring Club'. Miguel es atrapado por las ideas de Daniel Melingo y automáticamente ambos se ponen a trabajar en la musicalización de alguno de sus poemas, como 'La mujer barbuda'." Al poco tiempo Pipo Lernoud le presentó a un tecladista que tocaba en Raíces y componía: Andrés Calamaro. Luego se agregaron el guitarrista Gustavo Bazterrica (ex-Máquina de hacer pájaros) y el baterista Polo Corbella (ex Bubu). Mientras preparan el material de la banda, Miguel se presenta con Dany y Cachorro en el teatro Picadero haciendo sus canciones viejas y algunas nuevas. Para fin de año, ya los Abuelos se habían puesto en acción. "Los Abuelos es una plataforma de trabajo sujeta por los integrantes que la componen", había dicho Miguel. Porque la idea siempre fue estimular la creatividad de los miembros, sumando sus aportes. Y eso fue lo que llamó la atención desde los comienzos del grupo, en sus actuaciones en pequeños pubs como el Bar Latino. Toda la banda participaba en la construcción de un sonido nuevo. Graban en los Estudios del Jardín, con el desinteresado apoyo del técnico Mario Breuer, un demo con cuatro temas: "Marinero bengalí", "Con el cachete caído", un instrumental, "Matraca" y "Guindilla ardiente". Según el libro "Historia del rock en la Argentina", de Marcelo Fernández Bitar, "...era habitual escuchar por Radio Del Plata 'Con el cachete caído', 'Guindilla ardiente' y 'Mundos inmundos'." Los días 29 y 30 de diciembre, los Abuelos se presentan como "Los Gabanes" en el loquísimo espectáculo Juicio Oral y Público al Dr. Moreau, organizado por Daniel Melingo y Víctor Kesselman. Era una especie de comedia musical delirante en el que también participaron Miguel Zabaleta, Hilda Lizarazu, Horacio Fontova, Rubén Vázquez, Diana Nylon, Las Bay Biscuits, etc.
El año 1982 se abre con un evento histórico: el Festival Pan Caliente, producido por la revista del mismo nombre, dirigida por Jorge Pistocchi, gran amigo de Miguel, para reunir fondos. En la cancha de Excursionistas en el bajo Belgrano se presentan por primera vez ante un público masivo dos grupos fundamentales: Patricio Rey y Los Redonditos de Ricota y Los Abuelos de la Nada. Los Abuelos asombraron con su vitalidad y su sonido trabajado. Pero el público no entendió de entrada la propuesta funky, latina y bailable, con Miguel moviendo las caderas y haciendo morisquetas. Todavía bajo la bota de la dictadura, la gente no recibió bien la desfachatez de los Abuelos, que según Miguel venían "... a abrir un campo musical de alegría. Porque los jóvenes heredan la vida gris y miedosa, la sensación permanente de ser culpables de algo." En febrero, en el festival de La Falda la audiencia también se burló de Miguel y le tiró toda clase de proyectiles a la banda. Dijo la revista Pelo: "Los Abuelos volvieron a la vida. Con otras caras, con otra música, pero con el viejo espíritu. Mostraron en sus primeras actuaciones una música volcada hacia lo latino, con preminencia de ritmos fuertes y entradores. Lo mejor de los nuevos Abuelos es una composición grupal cantada a cuatro voces: 'El marinero bengalí'." La banda ya había llamado la atención de Charly García, que decide producirles el primer disco, "Los Abuelos de la Nada". "No te enamores nunca de aquel marinero bengalí" fue el tema que abrió el fuego para la llegada de los Abuelos a un público masivo. Y el comienzo de la popularidad adolescente vino servida en la melodía pegadiza de un tema de Calamaro, "Sin gamulán". Otro tema que pega es el reggae de Gringui Herrera , "Tristezas de la ciudad". Presentan el disco en el Coliseo con Charly García como músico invitado. Durante noviembre se realiza el festival B.A.Rock, en el que los Abuelos vuelven a mostrar sus cualidades. Y rematan el año como teloneros de García en su recital de diciembre en Ferrocarril Oeste, donde además Calamaro, Cachorro, Bazterrica y Melingo forman parte de la banda de Charly.
 
 

 
Integrantes:
 
Miguel Abuelo: Voz, coros, percusión
Gustavo Bazterrica: Guitarra, voz, coros
Andrés Calamaro: Teclados, voz, coros
Cachorro López - Bajo, cuica
Daniel Melingo: Clarinete, saxofón
Polo Corbella: Batería, coros
 
Temas:
 
01- No Te Enamores Nunca De Aquel Marinero Bengalí
02- Sin Gamulán
03- En La Cama O En El Suelo   
04- Como Debo Andar
05- Ir A Más
06- Tristeza De La Ciudad
07- Creo Que Es Un Sueño Más
08- Levantando Temperatura
09- Guindilla Ardiente
10- Te Vas Rica
11- Se Me Olvidó Que Te Olvidé 
 
 
Formato: FLAC - 44.100 Hz / 16 Bits
 

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8 de noviembre de 2019

Miguel Abuelo & Nada - Et Nada (1975)




Luego de algunos proyectos truncos y en medio de sus cambiantes estados de ánimo, Miguel partía hacia Europa en mayo de 1971. Recorrió España e Inglaterra trabajando en los más diversos oficios. En París se conectó con su compatriota Edgardo Cantón quien se encontraba grabando algunas bandas sonoras de películas como "Here and now" y "Los otros", basada en cuentos de Borges y dirigida por Hugo Santiago. Así fue que conoció a Moshe Naim, un productor francés que quedó fascinado por su voz y le ofreció registrar un disco solista. Pero Miguel escuchó una grabación de Daniel Sbarra, que había formado parte —junto con Federico Moura— del grupo pionero de La Plata, Dulce de Membrillo. Con Sbarra optó por dejar el proyecto solista y encarar la formación de un grupo, integrado por otro ex-Membrillo: Pinfo Garriga, el chileno Carlos Beiris en cello y bajo, y Diego Rodríguez en batería. Participó además el tecladista y compositor de música electrónica Gustavo Kerestesachi. El conjunto, que Miguel bautizó en principio Hijos de Nada, salió a tocar en una gira organizada por Naim. "Íbamos con camiones tremendos, con generadores eléctricos y todo. Tuvimos muy buenas críticas sobre el show. Pero el grupo tenía diferencias internas: Daniel quería hacer una línea Deep Purple y no nos poníamos de acuerdo. En el disco se nota que la guitarra toca en un estilo diferente que el de las canciones. Así que a la larga nos disolvimos", dijo Miguel al Expreso Imaginario.
Llegada la hora de grabar, optaron por comenzar desde cero, desechando las cintas solistas de Miguel. El productor, —una persona del ambiente cultural francés años antes había trabajado Salvador Dalí—, les consiguió un estudio de 16 canales. Semanas más tarde se encontraban dando forma a los temas. Cuando la grabación finalizo Hijos de Nada pasaba por momentos críticos debido a diferencias internas.
Algunos contratiempos empresariales retrasaron la salida del disco y el conjunto se disolvió. Miguel viajó a España y volvió a su vida vagabunda. Con Miguel Cantilo salían a "pesetear", a tocar a la gorra por lo bares de Ibiza. "Quedé tan decepcionado que volví a recorrer Europa cantando por los boliches, desde Ibiza hasta Amsterdam. Trabajé con muchos argentinos que hacen teatro allá, gente muy creativa que quiere llevar el arte a la gente común."
Viviendo en Ibiza, en 1978, recibió una carta de Moshe Naim que solicitaba su presencia en París, ya que planeaba lanzar el disco grabado cuatro años antes y grabar una nueva placa. Como el grupo Hijos de Nada se había disuelto, el productor habló con los integrantes del grupo y les explicó su necesidad de tener una cara visible para defender el material ante la prensa, y aclaró que según su forma de ver el encanto del disco era la voz de Miguel Abuelo. Por ese motivo, cuando recibió el visto bueno de los cinco miembros, el disco fue publicado como "Miguel Abuelo et Nada". Contenía dos temas que Miguel traía de Buenos Aires: "El muelle" y "Pipo la serpiente" en versiones renovadas. Además de realizar muchas notas en la prensa francesa, el compositor argentino se presentó solo con una guitarra en varios teatros teloneando a la banda de Jorge Pinchevsky que por esos momentos se había convertido en una atracción. "Me uní a Pinchevsky en violín, Carlos Joana en guitarras y Gustavo Gavetta en bajo", contó Miguel. Por entonces volvió a estudios para registrar su segunda placa, pero sólo dos temas llegaron a grabarse: "Va Silvestre bajo el sol" y "La balsa". Después, de nuevo hacia la isla mediterránea. "Me junté con Miguel Cantilo y Kubero Díaz. Nos llamábamos 'Los Abuelos de la Nada', y salimos segundos en el Festival de Ibiza y Formentera. Morci Requena, bajo; Aldo Ferrari, voz y guitarra acústica; Miguel Cantilo, voz; Kubero, primera guitarra, y yo, percusión y voz. Era un grupo básicamente vocal", recordó Miguel Abuelo para el Expreso Imaginario.
Ya en 1981, regresó a nuestro país ayudado por Cachorro López, un bajista que había conocido años antes en sus andanzas por Ibiza y con el que había soñado "formar un conjunto encargado de devolverle la alegría a la gente". El nombre de ese grupo sería nuevamente Los Abuelos de la Nada.





Integrantes:

Miguel Abuelo: Voz, guitarra acústica
Daniel Sbarra: Guitarra eléctrica, coros
Pinfo Garriga: Bajo, coros
Diego Rodríguez: Batería
Carlos Beyris: Chelo, coros

Musicos Invitados:


Juan Dalera: Quena en El largo día de vivir
Luis Montero: Batería en El largo día de vivir
Edgardo Canton: Efectos electrónicos en El Muelle
Gustavo Kerestesachi: Mini Moog en Recala sabido forastero
Teca & Verónica. Coros en El largo día de vivir y Recala sabido forastero

Temas:

01- Tirando piedras al río        
02- El largo día de vivir        
03- El muelle        
04- Señor carnicero        
05- Recala sabido forastero        
06- Octavo Sendero        
07- Estoy aquí parado, sentado y acostado



Formato:Mp3 - 320 Kbps

https://www.mediafire.com/file/bjsuvj4k40e1m1j/Mgl_bl_%26_Nd-t_Nd.rar/file

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Aquí pueden ver el documental sobre la realización de este álbum:

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