miércoles, 14 de febrero de 2018

Serú Girán - Serú Girán (Vinilo FLAC -1978)




Mitico primer album de Seru Giran, ripeado del vinilo original en formato FLAC. Editado en 1978 por el sello Sazam Records con el numero de serie SR 16.052. Grabado en la ciudad de San Pablo (Brasil) y producido por Charly Garcia y Billy Bond.

Album debut del cuarteto formado por Charly García y David Lebón en Brasil, cuando luego de lanzarse a componer deciden convocar a Oscar Moro para la batería y al juvenil Pedro Aznar para ocuparse del bajo.
El resultado fue más que asombroso. La complementación de los cuatro dio pie a una seguidilla de composiciones y arreglos que con la colaboración de Billy Bond en el papel de manager y tecnico de consola le permite al cuarteto grabar un disco "redondo" en todos los aspectos. Ocho temas robustos y complejos con tres canciones que terminan siendo clásicos: "Seminare", "Eiti Leda", "Voy a mil" y los también celebrados "Autos, Jets, Aviones, Barcos" y "El mendigo en el andán"
Los coros de García, Lebón y Aznar junto a las bellas y pegadizas líneas melódicas inclinan a la prensa y al público a bautizarlos "los Beatles argentinos". Tecnicamente, la percusión de Moro es el complemento perfecto a los suaves rock y blues progresivos de García y Lebón; la voz de Charly envuelve y conmueve, la de David se multiplica en timbres y potencias, Pedro hace proezas con su bajo fretless y además aporta maestría con los teclados complementarios.
Hay una fuerte influencia de Genesis en Charly que se nota en algunas de las orquestaciones pero que no empañan este gran trabajo de una de las bandas más importantes de todos los tiempos en el rock progresivo argentino.





"Por fin se corrio el telon. Frente a nosotros esta el primer album de Seru Giran, el nuevo proyecto de Charly Garcia. Un trabajo en el que invirtio gran parte de este año. SG son David Lebon, Pedro Aznar, Oscar Moro y Garcia. Cuatro de los nombres mas importantes de la musica nacional, musicos que han creado fuera de la Argentina por un lapso prolongado. El resultado es un album compacto, extremadamente pulido en su produccion, a pesar de lo cual suena menos "armado" que La Maquina de Hacer Pajaros. No pretendemos establecer comparaciones, simplemente utilizar puntos de referencia. Y otra referencia es Sui Generis, mucho mas cerca ahora que en su anterior proyecto. La union con David Lebon, uno de los mejores cantantes y compositores locales, ha dado un fruto nuevo y diferente. Sus intervenciones vocales con Garcia, crearon una perspectiva nueva en la musica del segundo. La ritmica Aznar-Moro funciona a la perfeccion, tejiendo un denso tapiz sobre el que trabajan comodamente Garcia y Lebon. Moro interviene correctamente, con su economia habitual. Aznar es tal vez en el balance final quien mas sobresale. El sonido de su bajo sin trastes le da un estilo bien distante de los bajistas de nuestro medio. Las orquestaciones de Daniel Goldberg son ajustadas, sobre todo en "Seru Giran", uno de los temas mas logrados del long play. A travez de un idioma figurado, el grupo y la orquesta crean una atmosfera de rock sinfonico de singular efecto.

Tapa: Dos montajes fotograficos perfectos. Todo en blanco y negro, como rescatando una formalidad lejos de las luces y el color.

Sintesis: Seru Giran debuta con un buen album. Una musica que trasluce los nuevos horizontes de Garcia y sus nuevos compañeros de ruta. Y hasta los nostalgiosos de Sui Generis pueden degustar "Nena" (Eti-leda)."

                                                                                     Revista Pelo: Critica del disco (1978)




Integrantes:

Charly Garcia: Voz, teclas
David Lebon: Voz, guitarras
Oscar Moro: Bateria
Pedro Aznar: Bajo, voz

Participan :

Daniel Goldberg: Arreglos, direccion orquestal
Syd Sharp: Primer violin
Grupo Nova Conciencia: Percusion adicional

Temas:

01- Eiti Leda
02- El mendigo en el anden
03- Separata
04- Autos, jets, aviones, barcos
05- Seru Giran
06- Seminare
07- Voy a mil
08- Cosmigonon


 Muestra grafica de la grabacion sin perdida de audio original


Ripeado De Vinilo

 Formato: FLAC (Free Lossless Audio Codec) 44.000 Hz -16 bits

 https://mega.nz/#!mRU2QbjD!3W8q5E3Ae83D1sk7sKEsWrb2WoihB_m61hgy7EbFJnY

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lunes, 5 de febrero de 2018

Luciernaga Curiosa - Idem (1983)




Formados en 1979 bajo el nombre de Fantasmata, los miembros de esta agrupacion recorrieron su camino hasta que, en 1982, el guitarrista Guillermo Azlor decidio junto con sus compañeros, modificar el nombre por el de "Luciernaga Curiosa". Despues de realizar algunos cambios, comenzaron a recorrer los mas diversos escenarios, llegando inclusive a tocar en B.A.Rock 83, donde tuvieron una excelente repercucion, gracias a su estilo electro-acustico de arreglos inteligentemente elaborados.
Ya en 1983 lograron plasmar su diversidad de estilos en su primer (y unico) disco homonimo, que no consiguio un gran eco a pesar de las delicadas letras de Catanzaro ("Fragil sube y baja", "700 paredes") y las directas de Azor ("Danos libertad" y "Mundo de miserias"-inspirado en un poema de Prevert.)
Debido a la escaza trascendencia obtenida por este muy buen L.P., el grupo, luego de recorrer diferentes pubs, fue disminuyendo sus presentaciones, hasta que en 1984 no se volvio a saber de ellos.
En 1986 su nombre reaparecio timidamente en el circuito, cuando intentaron registrar una segunda placa de manera independiente, donde presentaban una propuesta un poco mas actualizada. Sin lograr el efecto que esperaban, se disgregaron a los pocos meses.



"Luciernaga Curiosa es un quinteto que se caracteriza por hacer una musica tranquila, con melodias bien elaboradas y una clara intencion de hacer poesia realista en las letras. En el disco se alternan temas suaves ("Alubia corazon de selva", "Estrella de agua") con otros mas fuertes ("Danos libertad", un buen rock and roll). El nivel de los temas es sumamente parejo y por momentos la propuesta del grupo recuerda a la de Almendra en su primera etapa. Una de la caracteristicas del grupo se encuentra en los excelentes arreglos corales, con voces que se aunan y fusionan en excelente armonia. "Luciernaga Curiosa" es un buen debut dicografico de un grupo que promete. Su propuesta es simple pero esta bien desarrollada y fue llevada al disco con sencillez y contundencia."                                   
                                                                                      Revista Pelo - Critica del disco (1983)
 



Integrantes:

Guillermo Catanzaro: Guitarra, teclado, voz
Guillermo Azlor: Voz, guitarra
Gustavo Mila: Bajo
Jorge Rosetti: Guitarra
Lautaro Cottet: Batería, percusión

Temas:

01- Pájaro de Amatista
02- Danos Libertad
03- 700 Paredes
04- Frágil sube y baja
05- Cosechando Frijoles
06- Mundo de Miserias
07- Alubia (corazón de selva)
08- Misteriosa Calma (hogar dulce hogar)
09- Estrella de agua

10- Tulipan azul



Formato: Mp3 - 256 Kbps

http://www.mediafire.com/file/ifj19689zapci8w/Lcrng_Crs_-_Lcrng_Crs.rar

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viernes, 2 de febrero de 2018

Búsqueda - Búsqueda (1978)




Este grupo de rock progresivo sinfónico, formada en La Plata, estaba integrada por Jorge Fernández Molina en guitarra, teclados y voz, Alfredo Muñoz en en bajo y voz, Daniel Carrizo en batería y Tommy Loidi en guitarra y voz. Editaron este unico album en 1978. Las comentarios periodísticos de la época destacaron lo poco imaginativo de la tapa en lugar de comentar la belleza melódica del álbum. Los temas están erigidos alrededor de agradables baladas, cantadas con voz suave e intimista acompañada de una recurrente guitarra acústica con muy buenos aportes de teclados (pianos, órgano, melotrón, sintetizador) y delicadas guitarras eléctricas.

"Se ensayaba todos los días y nos dieron apenas 32 hs. de grabación entre instrumentos y voces!! Recuerdo cómo se laburaban los arreglos y la justeza bajo-bateria, en fin...acaso era otro Rock...La Compañia no ayudó en la difusion (el gran cuello de botella) ni apoyo en casi en nada. Apenas cobramos los viáticos desde La Plata a Paraguay y Paraná, que es donde estaban los grandes estudios de CBS, y alguna "regalía", jajaja!!. Recién se usaba la consola de 16 canales, una locura para la época."                                                                         
                                                                       Alfredo Muñoz - Bajista de Busqueda  



Integrantes:

Tomás Loidi: Guitarra eléctrica, guitarra acústica y voz
Jorge Fernández Molina: Guitarra eléctrica, mellotron, piano, órgano y voz
Daniel Carrizo: Batería
Ricardo Renaldi: Sintetizadores
Alfredo Muñoz: Bajo

Temas:

01- La forma de tu vida
02- Por qué no eres real
03- Entre dos ángeles
04- Hallame
05. Un día, una mañana
06- Y su ternura vivió en ti
07- Lágrimas de un tiempo
08- Muñeco a cuerda
09- Juan el rufián



Sonido Mejorado

Formato: Mp3 - 320 Kbps

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viernes, 26 de enero de 2018

Vox Dei - La Biblia Edicion Especial (1971-2005)




En el año 2005 se publico esta edicion especial de La Biblia, que incluia dos Cd's. El primer disco consistia en la versión original remasterizada , tal como fue lanzada en 1971. El segundo Cd contenia perlas ineditas, (distintos ensayos y tomas) que fueron encontradas en varias cajas de cintas de grabacion que pertenecian al catalogo del viejo sello Disc Jockey.


"En 1995 recibimos entre los centenares de cintas de grabacion quecomponian el catalogo del sello Disc Jockey, varias cajas de cintas nultitracks que habian quedado en la compañia. Al comenzar el trabajo de abrir las cajas para catalogar todo el material nos encontramos con un tesoro.
Diez de esas cajas pertenecian a la grabacion de La Biblia y conserbavan incluso las fichas de trabajo originales (las primeras registradas bajo el sello Mandioca y las ultimas  bajo Disc Jockey, pues Vox Dei cambio de compañia discografica en plena grabacion).
Inicialmente creimos que se trataba del mismo material que fuera editado y se lo guardo pensando en una futura nueva mezcla.
Tiempo despues se procedio a escuchar y chequear una de las cintas, y en este trabajo descubrimos que contenian en su gran mayoria tomas adicionales; es decir, diversas grabacionaes de las mismas canciones y algunos fragmentos de temas que luego serian desechados. Nadie habia tocado las cintas durante 25 años...
Nacio entonces la idea de poder dar a luz alguna vez todo ese material afortunadamente rescatado. Aqui estamos. Esta es una seleccion de algunas de esas tomas. Nada se ha modificado del sonido original. Se escucharon las cintas en grabadores similares a aquel en el que fueran grabadas y se las copio directamente sin ninguna mezcla ni ecualizacion adicional. La Biblia fue grabada en una maquina de 4 canales con cintas de media pulgada.
En este disco Vox Dei nos invita a presenciar, 35 años despues, la grabacion de La Biblia."

                                                                            Daniel Fernandez (Texto insert del Cd)




"Para mi, escuchar esta cintas fue revivir toda aquella experiencia, con temas buenisimos que uno no tenia mas en cuenta. Me resulto grato escuchar lo que por poco quedo afuera y la version con la voz distinta del Genesis.
Con respecto a la orquesta, hay unas versiones del Nacimiento de Cristo que no tienen la flauta ni la banda de rock, sino solo cuerdas. Y hay fragmentos de la Resurreccion que no fueron de esa manera, ya que la version final es bastante distinta.
En Profecias yo marco la entrada, 1...2...3..., porque el que toca la guitarra en esa toma no soy yo sino Godoy, que tenia una particular manera de armar algunos acordes usando tambien el dedo pulgar. Para mi, que venia de una formacion clasica, eso era una herejia, pero el lo hacia muy bien."

                                                                                                                  Ricardo Soule

"Llegamos a los estudios Phonal para ver la grabacion de la orquesta de cuerdas de Roberto Lar. Cuando escuche ese magnifico trabajo, que aqui podemos apreciar completo, le dije a Roberto que me recordaba el modo de Maurice Ravel. No sabia que hacia años que escuchaba musica clasica y que me gustaba mucho Ravel. 
Tambien la grabacion del coro fue inolvidable. Recuerdo a una cantante que estaba enbarazada y tejiendo batitas y asi nomas cantaba con una voz increible."
                                                                                                                Willy Quiroga




Integrantes:

Willy Quiroga: Bajo, voz
Ricardo Soulé: Voz, guitarra líder, armónica, violín, piano
Rubén Basoalto: Batería, percusión
Juan Carlos "Yodi" Godoy: Guitarra rítmica, voz
Direccion de orquesta: Roberto Lar

Temas: CD1 (Version Original Remasterizada)

01- Genesis
02- Moises
03- Las Guerras
04- Libros Sapienciales
05- Profecias
06- Cristo, Nacimiento
07- Cristo, Muerte y Resurreccion
08- Apocalipsis

Bonus:
09- Genesis (Version en vivo del LP: La Nave Infernal)

Temas: CD2 ( Tomas Alternativas - Ensayos)

01- Genesis - Cantado
02- Moises - Segunda parte (Sin voz)
03- Las Guerras - Primera parte (Sin voz)
04- Libros Sapienciales - Segunda Parte (Sin voz)
05- Profecias - Cantado
06- Cristo, Nacimiento - Orquesta de cuerdas y coro
07- Cristo, Nacimiento - Orquesta de cuerdas
08- Cristo, Nacimiento - Orquesta de cuerdas
09- Cristo, Nacimiento - Orquesta de cuerdas
10- Cristo, Muerte y Resurreccion - Predica (Fragmento de la primera parte)
11- Cristo, Muerte y Resurreccion - Despedida (Cantado solo la primera parte)


Bonus:
12- Mandamientos
13- Base 



Formato: Mp3 - 320 Kbps

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viernes, 19 de enero de 2018

Emilio Del Guercio - En Vivo (Rio Arriba / Cordoba 16-01-14)



Excelente presentacion de Emilio Del Guercio en la ciudad de Rio Arriba (Cordoba), repasando toda su trayectoria. Desde clasicos de Almendra, pasando por Aquellarre y temas de su produccion solista. Recital semi-acustico, grabado de consola y con muy buena calidad de sonido de uno de los grandes de nuestra musica.

Emilio Del Guercio es cantante, bajista, guitarrista, autor y compositor. Integro junto a Luis Alberto Spinetta un dupla autoral irrepetible, los dos junto a Edelmiro Molinari y Rodolfo García, fundaron el grupo Almendra (1967-1970 y 1979 a 1981); sin lugar a dudas una de las bandas más influyentes en la historia del rock argentino y de habla hispana, luego junto a Rodolfo García, Héctor Starc y Hugo González Neira forma Aquelarre (1971 a 1977). En esas dos formaciones, dejó toda su personalidad autoral, recargada de un buen gusto casi inusual para aquella época en temas como "Las cosas por hacer", "Amor guaraní", "El viento borró tus manos", "Aves rapaces, "Violencia en el parque", "Cruzando la calle", entre muchos otros. En Septiembre de 1975 Aquelarre ,buscando otros rumbos, se radican en España y con ellos el rock cantado en castellano llegaba a la península. La gira por España, que duró aproximadamente dos años y medio, finalizó con el retorno de la banda a Argentina, realizando un concierto de despedida en 1977 en el Luna Park, con Carlos Cutaia en lugar de González Neira, que permaneció en España.
Del Guercio esperó hasta 1979 para formar La Eléctrica Rioplatense, pero el proyecto se interrumpió temporalmente por la reunión de Almendra, sin dejar registro discográfico. La inquietud de Del Guercio por los ritmos latinos y folclóricos no eran nuevos en sus composiciones, que pueden apreciarse en Carmen (en Almendra) o Silencio Marginal (en Aquelarre).
Luego de aquellos dos grandes reencuentros y giras con Almendra, produce su único álbum solista, Pintada (1983), grabado con excelentes músicos como, Jose Luis Colzani (batería), Chango Farías Gómez (percusión) y Luis Borda (guitarra), Rubén Rada (percusión) entre otros.
En 1998 Del Guercio decide reaparecer con sus antiguos compañeros de Aquelarre para brindar actuaciones en vivo, aprovechando las nuevas tecnologías disponibles de sonido y dejando un excelente registro en "Corazones del Lado del Fuego" (1999), que además de repasar los clásicos de grupo, incluye dos temas que no fueron grabados grabados por Aquelarre pero que ya tocaban en sus conciertos españoles.
Actualmente Del Guercio se presenta esporádicamente cantado sus canciones más memorables de Almendra, Aquelarre y temas inéditos de un esperado disco que anuncia desde hace años. También en recitales de viejos amigos suyos, como Litto Nebbia, Edelmiro Molinari, Rodolfo García, Ricardo Soulé, Silvina Garré, Nito Mestre y otros.





Musicos:

Emilio Del Guercio: Voz, guitarra
Leandro Marquesano: Teclados
Luis Ocampo: Percusion


Temas:

01- Presentacion
02- Yo sere el animal, vos seras mi dueño
03- Amor de acuario
04- Camino dificil
05- Cambiandome el futuro
06- Iman
07- Las cosas por hacer
08- Brumas en la bruma
09- Tango de ayer
10- Cancion de amor y de locura
11- Como boomerang
12- Aves rapaces
13- Que el viento borro tus manos
14- Soledad
15- Trabajo de pintor
16- Estas en el sur
17- Violencia en el parque
18- Silencio marginal
19- Tema de Pototo (Para saber como es la soledad)
20- Fermin



Formato: Mp3 - 192 Kbps

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viernes, 12 de enero de 2018

Rockal y La Cría - Salgan del Camino (1973)




Despues de participar efimeramente en grupos de la primera era del rock argentino y de formar parte de incontables "zapadas" en legendarios lugares como La Cueva, el guitarrista Rocky Rodriguez decidio armar "Pomada Negra", un grupo que actuaba animando fiestas en clubes. Un año mas tarde, debido a la disconformidad que el nombre le causaba a algunos de sus integrantes lo cambiaron por el de "La Cria Rockal".
En aquel entonces Pajarito Zaguri (ex Beatniks y La Barra de Chocolate) se sumo a la banda. "Yo los conocia", dice Pajarito, "un dia tenia una presentacion como solista y les pedi que me acompañaran. Ellos aceptaron y cuando tocamos comprendi que teniamos mucho que ver, mucho en comun. Conversamos y entre los cuatro decidimos mi integracion al grupo de alli en mas".
Por problemas personales, Pajarito se vio obligado a dejar el grupo poco tiempo mas tarde, volviendo Rocky Rodriguez a desempeñarse como cantante y adoptando, de paso, el nombre de "Rockal". El vocalista fue incrementando su poder de decision dentro del grupo y por ese motivo cambiaron su nombre, pasando a ser "Rockal y La Cria".
Rocky "Rockal" Rodriguez declaro en ese momento: "Yo protesto mas cuando toco la guitarra, a travez de ella estoy contento, lloro, me rio...ese es mi lenguaje. Rockal y La Cria es un conjunto y funciona como si fuese un organismo, como si, por ejemplo, Pajaro fuera el corazon y yo los pulmones...Del estado de animo de cada uno sale la musica del conjunto."
Rockal y La Cria publicaron un unico album, "Salgan del Camino", producido por Pajarito Zaguri y grabado por muchos musicos, ya que la idea de Rockal era generar un concepto similar al "elenco rotativo" de La Pesada del Rock and Roll. Los temas, compuestos por Rockal y Pajarito giraban alrededor de melodias de rock y blues, basando sus letras en la intencion de ser comprometidas con la circunstancias politicas y sociales de aquel momento.
El grupo actuo en numerosos festivales de esa epoca, entre ellos el de B.A.Rock, y se disolvieron hacia fines de 1972.




Integrantes:

Rocky "Rockal" Rodriguez: Guitarra electrica, voz
Jorge Sacchi: Bajo electrico
Luis De La Torre: Bateria

Musicos invitados:

Pajarito Zaguri: Piano electrico, guitarra acustica (en "Los dueños de la tierra")
Juan Carlos "Piojo" Avalos: Percusion (en "Los dueños de la tierra")

Temas: 

01- Blues de la noche solitaria
02- Blues del zaguan
03- Dolares y tanques
04- Ganando la calle
05- Golpeando bajo
06- Los dueños de la tierra
07- Salgan del camino
08- Trotacalles
09- Ya no habrá mas miedo en la ciudad 



Formato: Mp3 - 320 Kbps

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viernes, 5 de enero de 2018

Litto Nebbia - Canciones para Cada Uno Vol. 1 y 2 (1977)




Última grabación de Litto antes de partir a su exilio en México durante 1978. "Canciones para cada uno" consistia en un primer LP (editado en 1977 sin difusión), y un segundo volumen editado tiempo después en México, en medio de la irrespirable atmósfera pro dictadura en esa Buenos Aires de 1977.
Estos dos discos resultan en cierta forma un buen resumen de todo lo que había planteado Nebbia desde 1972 en adelante: su trabajo, sólido, en trío con Astarita y González, alternando él en la guitarra y el piano (pero cada vez más volcado a los teclados y experimentando inclusive con los primeros sintetizadores y ensambles de cuerdas); su alianza indestructible con Domingo Cura; su dúo poético-musical y vital con Mirtha Defilpo; sus colaboraciones con Alchourrón y Saluzzi; todo se encuentra en "Canciones para cada uno".
El nombre de este álbum doble se debe a que muchas de las canciones están dedicadas a los amigos que colaboraron con la grabación: a Saluzzi, a Manolo Juárez, a Domingo Cura. Tiene una impronta algo jazzera (por el lado del latin jazz) pero también algo de la influyente música disco que se escuchaba en esa época, y cómo no, esas baladas con armonía y ritmo de bossa nova que siempre nos regaló Nebbia.
Pensando que este grupo es contemporáneo de experiencias como La Máquina de Hacer Pájaros o la Banda Spinetta (con quienes compartieron escenario por esos años), hay que decir que se nota una base realmente muy sólida: el tándem Astarita-González es notable y difícil de equiparar por músicos formados en el rock, puestos a tocar músicas cercanas al jazz. Dicho esto, resulta imposible no asociar "Pájaros de la tarde de Buenos Aires" con "Las golondrinas de Plaza de Mayo" (tema de 1976 de Invisible). Asociación que no pasa tanto por la melodía en sí misma como por la orquestación (bandoneón, cuerdas de teclado), el clima y la letra. Una belleza que esperaba ser redescubierta.

Hay muchos momentos altos en estos discos, elegir dos o tres sería muy difícil, pero sin dudas una joya que eriza la piel es Canción para Dino Saluzzi (track 3 del CD 1) donde canta (además de Litto) el propio bandoneonista homenajeado. Se lo escucha a Nebbia encendido, inspirado y preciso. Los bonus tracks, todos de actuaciones del trío en vivo de 1973 tienen un carácter más bien documental y no son de la misma época de las grabaciones. Interesantísimo para los seguidores de Litto y para los que aman la historia del rock nacional.



Musicos:

Litto Nebbia: Voz, guitarra, piano, sintetizadores, teclados
Jorge "Negro" González: Contrabajo
Néstor Astarita: Batería


Musicos Invitados:

Rodolfo Alchourrón: Guitarra eléctrica
Domingo Cura: Percusión
Mirtha Defilpo: Canto y coros
Analía Lovato: Canto
Dino Saluzzi: Canto, bandoneón y coros
Manolo Juárez: Piano eléctrico
Horacio "Chivo" Borraro: Saxo tenor


Temas Volumen 1:

01- El primer hogar
02- Canción para jóvenes en primavera
03- Canción para Dino Saluzzi
04- Querida Miusi
05- La cumbiancita
06- Todo comienza y termina
07- Pequeño corsario
08- Para mi suerte
09- Algo gracioso nos aborda al huir
10- Tu vas a ser (You're gonna be)
11- Frente al portal
12- El amor después de la muerte
13- Vamos negro, fuerza negro (Bonus track-En Vivo 1973)


Temas Volumen 2:

14- Pájaros de la tarde de Buenos Aires
15- Todo lo que no sabemos
16- Astaría en baterita
17- Canción del beso
18- A mi amigo
19- Lo pequeño y concertado
20- Gema
21- Una tarde de invierno
22- Argentina 77
23- La única prueba
24- Soy como lo pensé
25- Canción de los domingos
26- Marcha de la melancolía vital
27- Islas (Bonus track-En Vivo 1973)
28- Hijo de América (Bonus track
-En Vivo 1973)
29- Manchas de luz (Bonus track
-En Vivo 1973)


Formato: Mp3 - 320 Kbps

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