Dos trabajos discográficos de Charly Garcia como creador de bandas de sonido. Una faceta que desarrolló en paralelo a sus producciones mas populares. Por un lado tenemos el maxi-simple "Terapia intensiva" (1984), creada para musicalizar una obra teatral de Antonio Gasalla. Por otro, la banda sonora del film de Gustavo Mosquera "Lo que vendrá" (1988). Dos discos importantes para descubrir al "otro" Charly; el de los climas, los ambientes y las texturas instrumentales.
El inmenso agradecimiento al navegante Pedro Rock, que compartió para nuestro disfrute "Lo que vendrá", en formato FLAC. Gracias Pedro!!
Terapia Intensiva Contiene 6 pistas, todas instrumentales excepto la última, "Chicas Muertas", canción posteriormente tocada en vivo por el músico en diversas presentaciones. Fue grabado en Estudios Panda en mayo de 1984. Los Ingenieros de Sonido fueron Mario Breuer y Amílcar Gilabert. La foto de tapa fue hecha por Hilda Lizarazu y el diseño Gráfico fue de Carlos Masoch.
En 1984, antes de comenzar la grabación de Piano Bar, su tercer disco como solista, Charly García se encuentra con el actor Antonio Gasalla, quien le pide que realice la música de su nueva obra de teatro unipersonal. En breve tiempo y grabando prácticamente todos los instrumentos él solo, responde a la solicitud de Gasalla. Primeramente, Charly se encierra en los estudios ION para grabar unas ideas con su asistente Quebracho. Luego pasa a los Estudios Panda, con los ingenieros Amílcar Gilabert y Mario Breuer en la parte técnica. Allí grabó media docena de temas (la mayoría instrumentales, salvo la canción "Chicas Muertas", en la que la protagonista tiene un amor imposible con un integrante de Menudo).
García convoca como invitados a tres integrantes de la banda que había formado para las presentaciones de Clics Modernos, y que luego serían la base fundamental de Piano Bar: Pablo Guyot, Willy Iturri y Alfredo Toth. La obra fue presentada durante 1984 en un teatro de la porteña avenida Corrientes y Charly finalmente entregó el trabajo a su discográfica Interdisc, quien lo editó. El álbum se convirtió en una rareza en su discografía, y los más fanáticos podrán reconocer en algunas melodías unos pequeños guiños a viejos temas, como "Canción de Alicia en el país". También se vislumbran melodías usadas posteriormente en otras canciones del artista. Este Maxi-Simple es uno de los primeros materiales grabados digitalmente en Argentina, según refiere Amílcar Gilabert.
En 1984, antes de comenzar la grabación de Piano Bar, su tercer disco como solista, Charly García se encuentra con el actor Antonio Gasalla, quien le pide que realice la música de su nueva obra de teatro unipersonal. En breve tiempo y grabando prácticamente todos los instrumentos él solo, responde a la solicitud de Gasalla. Primeramente, Charly se encierra en los estudios ION para grabar unas ideas con su asistente Quebracho. Luego pasa a los Estudios Panda, con los ingenieros Amílcar Gilabert y Mario Breuer en la parte técnica. Allí grabó media docena de temas (la mayoría instrumentales, salvo la canción "Chicas Muertas", en la que la protagonista tiene un amor imposible con un integrante de Menudo).
García convoca como invitados a tres integrantes de la banda que había formado para las presentaciones de Clics Modernos, y que luego serían la base fundamental de Piano Bar: Pablo Guyot, Willy Iturri y Alfredo Toth. La obra fue presentada durante 1984 en un teatro de la porteña avenida Corrientes y Charly finalmente entregó el trabajo a su discográfica Interdisc, quien lo editó. El álbum se convirtió en una rareza en su discografía, y los más fanáticos podrán reconocer en algunas melodías unos pequeños guiños a viejos temas, como "Canción de Alicia en el país". También se vislumbran melodías usadas posteriormente en otras canciones del artista. Este Maxi-Simple es uno de los primeros materiales grabados digitalmente en Argentina, según refiere Amílcar Gilabert.
Lo que vendrá es la banda sonora compuesta por Charly García para el film homónimo (1988), de Gustavo Mosquera. Fue grabado en el año 1988 en los Estudios ION de Buenos Aires y en los Electric Lady Studios de Nueva York, y editado en el mismo año. En la película García tuvo un papel coprotagonista, interpretando a un enfermero. Luego y durante su estadía en Nueva York, el músico ganaría un premio por ese papel.
El álbum se caracteriza por contener un sonido más pesado y oscuro que en otros lanzamientos de Charly hasta aquel momento. Esto se ve en canciones como "Inocente llegada a la ciudad" o "Callejón Punk". A diferencia de los discos convencionales de Charly de los años 80, este álbum es principalmente instrumental, con fuertes tintes de música ambiental, minimalismo y pasajes oscuros. El álbum no contiene canciones pop o himnos tradicionales de rock nacional, sino texturas sonoras que acompañan la tensión del filme. Sin embargo, destaca por capturar una atmósfera urbana tensa y futurista.
Ambientada en una Buenos Aires casi apocalíptica bajo el control de un estado policial asfixiante, narra la persecución de un joven herido en una manifestación. Aunque el guion ha sido criticado por su extrema ambigüedad o falta de desarrollo narrativo tradicional, la estética visual, la fotografía y la música de Charly se consideran obras adelantadas a su época que reflejan la melancolía y paranoia post-dictatorial.
El álbum se caracteriza por contener un sonido más pesado y oscuro que en otros lanzamientos de Charly hasta aquel momento. Esto se ve en canciones como "Inocente llegada a la ciudad" o "Callejón Punk". A diferencia de los discos convencionales de Charly de los años 80, este álbum es principalmente instrumental, con fuertes tintes de música ambiental, minimalismo y pasajes oscuros. El álbum no contiene canciones pop o himnos tradicionales de rock nacional, sino texturas sonoras que acompañan la tensión del filme. Sin embargo, destaca por capturar una atmósfera urbana tensa y futurista.
Ambientada en una Buenos Aires casi apocalíptica bajo el control de un estado policial asfixiante, narra la persecución de un joven herido en una manifestación. Aunque el guion ha sido criticado por su extrema ambigüedad o falta de desarrollo narrativo tradicional, la estética visual, la fotografía y la música de Charly se consideran obras adelantadas a su época que reflejan la melancolía y paranoia post-dictatorial.
Musicos y Temas / Terapia Intensiva:
Charly García: piano eléctrico, sintetizador Roland JX 3P, Emulator, guitarra Rickenbacker, bajo,
batería, máquina de ritmos, voces
Willy Iturri: Batería y percusión en "Conejo Tecno" y "Desfile Águila y León"
Alfredo Toth: Bajo en "Conejo Tecno" y "Desfile Águila y León".
Pablo Guyot: Guitarra en "Conejo Tecno" y "Desfile Águila y León"
Alfredo Toth: Bajo en "Conejo Tecno" y "Desfile Águila y León".
Pablo Guyot: Guitarra en "Conejo Tecno" y "Desfile Águila y León"
01- Terapia intensiva
02- Conejo tecno
03- Desfile, águila y león
04- Alicia va a la disco
05- Agua y piano
06- Chicas muertas
07- Obertura (Bonus Track)
Músicos y Temas / Lo Que Vendrá:
Charly García: Guitarra, teclados, efectos, producción
André Gomes: Bajo.
Fernando Samalea: Batería, programación, percusión
André Gomes: Bajo.
Fernando Samalea: Batería, programación, percusión
01- Obertura, títulos y presentación
02- Anónimo musical
03- Inocente llegada a la ciudad
04- Tema de la radio
05- Todo se revela alguna vez
06- Callejón Punk
07- Ella solo viste de blanco
08- Persecución en la autopista
09- Peces en el aire
10- La ciudad se está apagando
11- Tema final de Lo que vendrá
02- Anónimo musical
03- Inocente llegada a la ciudad
04- Tema de la radio
05- Todo se revela alguna vez
06- Callejón Punk
07- Ella solo viste de blanco
08- Persecución en la autopista
09- Peces en el aire
10- La ciudad se está apagando
11- Tema final de Lo que vendrá
Formato: FLAC - 44.100 Hz / 16 Bits
pass: naveargenta.blogspot
Muchas gracias, Paco. Recuerdo perfectamente "Lo que vendrá", de piazzolesco título. Peliculón apocalíptico. Otra que aparecía ahí como enfermera era, creo, Rosario Bléfari. No es casual que, a treinta y pico años vista, resulte tenebrosamente actual. Saludos. D
ResponderEliminarVi la película en aquellos años...tendría que volver a verla. Recuerdo la sensación de haber visto un film que partió de una buena idea pero que no terminó de concretarse correctamente. Como que se quedó a mitad de camino entre lo que prometía y lo que finalmente fue.
EliminarNo recordaba la participación de Rosario Bléfari, gracias por mencionarla en tu comentario. Con estas cuestiones me dieron ganas de volver a ver las peli, voy a ver si la encuentro por ahí. Un gran saludo y gracias por el comentario!!
Tendrían que darle un premio a este proyecto inmenso, navegante. Excelente idea llena de cariño. Saludos. Laura.
ResponderEliminarGracias estimada Laura. No creo que llegue un premio, ya que esta esta es una labor anónima y sin fines de lucro. Administrar un blog hoy en día es casi una tarea anacrónica en los tiempos actuales de la red. En lo personal lo que me importa es el contacto con la gente que ama esta música y recibir esos comentarios de reconocimiento y cariño como el tuyo. Un gran saludo!!
EliminarPaco: soy D., del comentario de arriba. Será anacrónico administrar una bitácora, pero recordá que "lo viejo funciona". ¡Si hasta hay quienes organizan escuchas de vinilos, como si se tratara de una cata de vinos o de quesos! ;-). Y gracias, nuevamente.
EliminarPero no seamos separatistas...porqué no unir todo??. Que mejor que organizar la escucha de vinilos con la compañía de un rico vino y una picadita?? (lo digo por experiencia, jajaja!!). Saludos y gracias por la onda!!
EliminarEncontré tu blog buscando grupos de rock uruguayos y quiero agradecerte por tanto material fantástico! Saludos desde Rio Grande do Sul, Brasil. :)
ResponderEliminarAgradezco de corazón tus palabras, estimada María. Espero que encuentres mucha musica para disfrutar en la nave. Un gran saludo rumbo a Rio Grande do Sul!!
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