7 de octubre de 2014

Litto Nebbia - Nebbia's Band (1971)



En el año 1971 Litto Nebbia emprende un nuevo intento grupal. Esta banda estaba integrada por Rodolfo Garcia (bateria y coros) Cacho Lafalce (bajo y coros) Fats Fernandez y Gustavo Bergali (trompetas) Carlos Goldberg (saxo, flauta). Los temas que componian el simple que anticiparon el album eran: "Pideme mas" y "Dulce Lady".
Lo novedoso de este grupo fue la incorporacion de arreglos de viento, algo poco frecuente para bandas de esa epoca. Esta inclusion tuvo la finalidad por parte de Litto de incursionar por la corriente del jazz-rock de la epoca  de bandas americanas como Blood, Sweat & Tears, pero sin perder la escencia  argentina que siempre caracterizo a la musica de Nebbia
La  Nebbia's Band no tuvo mucho tiempo de vida. En su momento de auge salio de gira por Tucuman y Rosario presentendo el material de este unico LP grabado por la banda.

Durante la estadía de sus ex compañeros de Los Gatos en España Litto Nebbia forma la Nebbia's Band con Rodolfo García en batería, Cacho Lafalse en bajo, Fat's Fernández y Gustavo Bergali en trompetas y Carlos Goldberg en saxo y flauta, y graba un disco para la CBS, sin embargo, la compañía discográfica, desencantada con el material, demora su lanzamiento. Ante la falta de un material que lo ayude a difundir el proyecto, Nebbia desarma la banda y prepara otra con Oscar Moro en batería, Cacho Lafalse en bajo y Gabriel Ranelli en teclados y él mismo tocando guitarra y cantando, bajo el nombre de Huinca. Con esta banda graba un disco con nuevos temas propios para el sello Trova que fue lanzado a mediados de 1972.
 
" Si, ahí se me ocurre armar una especie de agrupación con todas características del rock en ese momento, porque se fusionaba con todo, se fusionaba con la música hindú, con el jazz, con la música celta, Jethro Tull, entonces, bueno, yo armé esa cosita que era la idea de mis canciones, como siempre, pero con partes instrumentales, solos de instrumentos, la batería toca Rodolfo García. En el disco hay dos temas que toca Moro, un bajista bárbaro que está en Huinca luego, Cacho Lafalse, divino, pero claro, es una locura para la época. Entonces, en muchos lugares que vamos a tocar, incluyendo Rosario, mi ciudad natal, nos tratan como si fuéramos lepra, pero así, textual, así de gente decir: -Este está loco, eso es una porquería-, qué sé yo, una cosa así. Imaginate que vas tocar a un lugar y van cuatro mil personas para escuchar una canción que vienen escuchando hasta el mes anterior de Los Gatos y vos aparecés con unos temas que duran nueve, diez minutos, con improvisaciones, quilombo, un órgano, una cosa tocada cinco por cuatro, digo, era una exageración. 
La compañía discográfica (RCA) paró la salida del disco porque dijeron que me había vuelto loco, lo pararon el disco, entonces, yo salgo con esto que se llama Nebbia's Band, y cuando llego a los lugares la gente no tiene un disco, aunque sea que después no le guste, sino para saber de qué se trata, y no sale el disco. Entonces yo decía -¿Pero, cómo puede ser que no me saquen el disco?, este es el momento del disco Nebbia's Band ¿cómo hago?- entonces ¿sabés lo que hice? lo que hice ahora ya pasó, no me pueden hacer nada, me fui a otra compañía y grabé un disco en que yo estoy de espalda caminando en el fondo en la tapa, y la mayoría de la gente del ambiente sabía que era yo, pero le pongo de nombre grupal: Huinca, y nadie puede hacer nada. Y empiezo a trabajar con Huinca.
Entonces los tipos de la RCA dicen: -Pero ¿cómo? tenemos un disco de este tipo y no lo sacamos, y él saca discos por otro lado-, entonces, llaman y le hacen un planteo al sello diciéndole: -¿Cómo ustedes sacan un disco de un tipo que es nuestro?-, y me laman a mí y me preguntan, y yo digo: -Pero, qué voy a ser yo de ustedes, si ustedes el disco lo tienen y no lo sacan-. Che, a los quince días sale el Nebbia's Band, y tengo dos discos el mismo mes, pero uno es viejo ya, Nebbia's Band es viejo, porque ya no existía más Nebbia's Band!!"
 
Litto Nebbia (Del Libro "Rock De Acá" de Ezequiel Ábalos) 
 



Integrantes:

Rodolfo Garcia: Baterias, coros
Gustavo Bergali: Trompeta
Roberto "Fats" Fernandez: Trompeta
Litto Nebbia: Piano, voz, guitarra
Carlos Goldberg: Saxo, flauta

Cacho Lafalce: Bajo, coros
 



Temas:

01- Dias de conflicto
02- Tu tiempo es de cristal
03- Solo, tan solo
04- Por las calles vacias
05- Dulce Antonieta
06- Sigue tu camino no te necesito
07- Rosanrol
08- Fattoruso's trip
09- La mascara se encendio
10- Despedida de trabajo Nro 1

Bonus Tracks:
 
11- Pideme mas
12- Dulce lady


Formato: Mp3 - 320 Kbps

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1 de octubre de 2014

Manal - Manal en Obras / Volumen 1 y 2 (1982)




Luego del éxito obtenido por el retorno de Almendra en 1980, Manal se reunió en 1981 (una década después de su separación), para ofrecer varias presentaciones en Obras, las cuales congregaron a casi veinte mil personas. Asimismo, el trío firmo con CBS un nuevo contrato discográfico y entro en los estudios de la compañía para grabar material inédito en el álbum "Reunión". A lo largo de ese mismo año realizaron varios conciertos en las ciudades más importantes del interior del país, culminando su gira nuevamente en Obras con el concierto "Chau Manal".
«Todo lo inició Almendra (recuerda Alejandro Medina) Los productores decidieron que si ellos se reunían, Manal tenía que hacer lo mismo, y así fue que nos llamaron (...) La reunión fue buena por que sirvió para levantar el movimiento del rock and roll. Demostramos muchas cosas...»
Las grabaciones realizadas durante esos recitales fueron posteriormente editadas (sin la aprobación ni la supervisión de la banda) en dos albumes separados, Manal en Obras 1 y 2, editados por Tonodisc.
A finales de 1981 Gabis retornó a Brasil y Martinez y Medina permanecieron en Argentina.





Formacion:

Javier Martinez: Bateria, voz
Alejandro Medina: Bajo, voz
Claudio Gabis: Guitarras

Temas - Volumen 1:

01. Jugo de tomate
02. Sacúdeme el bajón
03. No pibe
04. Avenida Rivadavia
05. Avellaneda blues
06. Necesito un amor
07. Sol del sur
08. Doña Laura
09. Doblé en una esquina
10. Hoy todo anda bien

Temas - Volumen 2:

01. Doña Laura
02. Más Allá Del Valle Del Tiempo
03. No Pibe
04. Necesito Un Amor
05. Avenida Rivadavia
06. Avellaneda Blues
07. No Hay Tiempo De Más
08. Elena
09. Jugo De Tomate


Formato: Mp3 - 256 Kbps

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25 de septiembre de 2014

Bichos de Candy - Basura (+ Bonus) 1970




Primera banda de rock oriunda de Santa Fe, donde comenzaron a girar por el circuito de clubes y confiterías de la zona. Hasta que recalaron en Candy, el boliche ubicado en un sótano de la Cortada Bustamante y Salta, debajo del antiguo Bar Cabildo. Se convirtieron en la banda estable del local, tocando siempre y sumando seguidores.
Al poco tiempo, Carlos Mérida dejó su lugar porque no podía afrontar las giras: le tocó la colimba. Entonces se produjo un enroque. Carlos Joannas, quien se desempeñaba como cantante del grupo de Tino Faggiolani en Bambina, cambió su lugar con Mérida y así quedó la formación de Bichos que haría historia al grabar el primer long play de un grupo de la ciudad de Santa Fe.
Joannas traía consigo una influencia decisiva en el estilo, que habría de desarrollar la banda desde su inclusión, más emparentada con el beat inglés que con el melódico popular. Incluyeron en su repertorio el tema “Oh! Darling” de The Beatles, que se convirtió en un autentico hit de sus presentaciones en vivo.
Candy se convirtió en “La Cueva” de Santa Fe. Así lo demuestra el hecho que tanto Almendra como Manal, y más tarde Aquelarre, tocaron en su escenario. Bichos hizo de anfitrión y telonero de todos ellos.
En 1970 fueron contratados por el sello Odeon Pops para grabar dos simples: “Oh! Darling” y “Triste ciudad”, un tema de Perico Fissore. El nombre “Bichos” ya estaba registrado por una banda cordobesa y así nació lo que era vox populi: los Bichos eran del boliche Candy, entonces quedó Bichos de Candy. El éxito que lograron con el simple en todo el país los obligó a realizar giras y presentaciones televisivas. Enseguida apareció la propuesta de grabar un long play con temas propios y covers de The Beatles. El LP “Basura” se grabó y editó con los Bichos de Candy viviendo en Capital Federal y haciendo la vida de un grupo profesional: presentaciones con mucho público, entrevistas, revistas, radio y televisión.
Al poco tiempo, las diferencias musicales alejaron a uno de sus fundadores. Perico Fissore se fue a vivir a España y el grupo no pudo sostenerse en el difícil circuito porteño. Los Bichos volvieron a Santa Fe, y después de varias idas y vueltas se disolvieron, dejando un increíble legado que llega hasta nuestros días.



Integrantes:

Carlos Joannas: Guitarra, voz
Juan Carlos "Perico" Fissore: Teclados
Pedro Celis: Bajo
Ricardo "Mono" Cáceres: Guitarra 

Guillermo Gervasoni: Bateria

Temas:

01- Por ti trisreza
02- Tu figura
03- Mujer sin vida
04- Basura
05- Sola, fragil, quieta
06- Triste ciudad
07- Oh, cariño
08- Subterraneo
09- Cava un pony
10- Esperando el tiempo
11- A las cuatro

Bonus Track: 

13- Tio Alberto / Almirante Halsey
14- Bengala libre
15- Quiero, se que te quiero
16- Que es la vida

Formato: Mp3 - 320 Kbps 

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21 de septiembre de 2014

Pappo's Blues - Volumen 7 (Remaster. 2005)




Otro album dificil de conseguir que publicamos en La Nave del Rock Argento. Un extraño trabajo de Pappo's Blues que pone fin a la primera etapa del grupo hasta su reformación en la década de los '90.

Junto a Alejandro Medina en bajo y Dario "Fanta" Fernandez en bateria, Pappo se dispone a grabar el "Volúmen 7" de la agrupacion, regrabando temas como "El hombre suburbano", "Gris y amarillo", "El viejo", "Hay tiempo para elegir", y dos temas nuevos: "El jugador" y "Detrás de la iglesia" que quedaron instrumentales, ya que cuando la compañía decidió editar el disco las voces aún no habían sido grabadas. "El jugador" seria reeditado por Manal en el disco "Reunion"como "Juega el juego jugador".  La formacion hace algunas presntaciones en el Teatro Estrellas hasta su separacion. 
Pappo continuaria con la banda durante un breve lapso de tiempo con el "Conejo" Jolivet en guitarra, Julio Candia en bajo, y Marcelo Pucci en batería, con los que emprende una gira por la costa atlántica que se vio trunca por la clausura de uno de los teatros en dónde se iban a presentar. Finalmente, otra vez con Botafogo en el bajo y Darío Fernández en la batería se disponen a viajar a Europa.




Integrantes:

Pappo: Guitarra y voz
Alejandro Medina: Bajo
Dario "Fanta" Fernandez: Bateria


Temas:

01- El hombre suburbano
02- El Viejo
03- El jugador
04- Tema 1
05- Abordo
06- Gris y amarillo
07- Detras de la iglesia



Formato: Mp3 - 320 Kbps

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17 de septiembre de 2014

Purpura - Purpura I (1983)




A pedido de varios navegantes que han solicitado material (hoy en dia fuera de catalogo), de esta excelente banda de hard rock de los 80. 

El grupo arranca a fines de 1981, realizan la grabación de un demo en los estudios “Del Cielito” y comienzan a tocar en el circuito de pubs de la Capital Federal. Su primer gran actuación tuvo lugar el 27/11/82 en el Festival B.A.Rock..
Su música era mezcla de rock y blues con mucha fuerza y de buena calidad, apuntalada por la buena voz de Leonor Marchesi y la punzante guitarra de Osvaldo Grecco.
Con su primer disco en la calle en 1983, realizan numerosas presentaciones por gran parte de Buenos Aires, que con buena repercusión de publico los alienta a realizar la presentación oficial del disco en el Estadio de Obras, con un muy aceptable marco de gente.
En enero del 84 realizan una gira por Córdoba y se presentan en el Festival de La Falda. Tras la edición de su segundo disco la banda continua realizando numerosas presentaciones en pub y discos de Buenos Aires y el interior.
En diciembre de 1984, la banda toma la decisión de separarse por diferencias de criterio y dirección musical entre los integrantes. Leonor Marchesi viaja a España en septiembre de 1985 para incorporarse al grupo "Santa" y luego continuar su carrera como solista.
El resto de los integrantes intenta continuar con Púrpura, colocando a Josefina Stella en la voz en lugar de Marchesi, pero la idea no prospera.
 
"Este es un disco que sorprende. Pocas veces una banda debuta discográficamente con un trabajo de tanto nivel como éste, y menos si se trata de un grupo de rock duro, que por lo general se "desinflan" en el estudio. Sin embargo, Púrpura plasmó en su primer disco toda la potencia que suele mostrar en sus actuaciones en vivo.
Púrpura es, básicamente, un grupo de rock pesado y blues, con buenos arreglos y una vocalista de excepción: Leonor Marchesi. Pese a su aspecto frágil, Leonor tiene una garra y una potencia cautivantes, y sus vocalizaciones no caen en el grito ensordecedor, habitual en algunas de sus colegas, sino que buscan darle distintos matices a la música del grupo. Instrumentalmente, los mayores méritos del cuarteto se los lleva Osvaldo Grecco, uno de los mejores guitarristas de la nueva generación. Su instrumento es el encargado de dar el toque característico a la música de Púrpura y sus solos deseollan por efectividad y buen gusto y no por extensión o alardes virtuosistas. Fernando Ortega y Marcelo Leonardi, por su parte, alimentan desde la base toda la energía de los riffs. "Fusión total", "Luz del mediodía", "Estoy sentado y miro", "Ser joven" y "Despierta tu aridez" son algunos de los mejores momentos del disco, con un sonido denso y pesado, pero claro y equilibrado a la vez.
"Púrpura" es un álbum excelente que muestra en todo su potencial a una de las mejores formaciones aparecidas en el último año". 

Revista Pelo - Reseña del disco (1983)




Integrantes:

Fernando Ortega: bajo
Leonor Marchesi: voz
Marcelo Leonardi: batería
Osvaldo Grecco: guitarra

Temas:

01- Fusión total
02- No juegas, no corres, no
03- Las horas se destiñen
04- Luz de mediodía
05- Viajando es el destino
06- No está todo bien
07- Estoy sentado y miro
08- Por las buenas o por las malas
09- Ser joven
10- Despierta tu aridez
11- A mis hermanos


Formato: Mp3 - 320 Kbps

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9 de septiembre de 2014

Miguel Abuelo - Buen Dia, Dia (1984)




Unico album solista editado en Argentina por Miguel Abuelo en 1984 en paralelo a la grabación del disco de Los Abuelos De La Nada "Himno De Mi Corazón".
De las diez canciones que componen el disco hay 2 temas que fueron grabados en 1978 en París Francia en el 'Manderly Studio' por el ingeniero Denis Coutard, ellas son: la reversión de "La Balsa" y "Va Silvestre Bajo El Sol". 
De las ocho restantes que se grabaron en 1984 se destaca una reversión de su clásico "Mariposas De Madera".
Su anterior trabajo solista de 1973 "Miguel Abuelo et Nada" sólo fue editado en Francia y Bélgica dos años después de haberse grabado, es decir en 1975, bajo el sello de su productor francés Moshe Naim quien actualmente tiene los derechos de ése disco. Luego de la muerte de Miguel, se intentó en los años 90's hacer una publicación en argentina del disco de 1973, la cual no se concretó debido a los elevadísimos derechos que pretendía cobrar el Sr Naim por ceder los masters.
Sólo tres años y meses despues de grabar 'Buen Día, Día' Miguel Angel Peralta
muere a causa del sida el 26 de marzo de 1988. 
Estimados navegantes, disfruten de esta maravillosa obra, creada por uno de los artistas mas grandes que ha dado el rock argentino.



Musicos:

Miguel Abuelo: guitarra, percusión, armónica y voz
Claudio Gabis, Gringhi Herrera y Carlos Johannas: guitarra
Juan Del Barrio, Denis Coutard y Fito Páez: teclados
Diego Rapoport y René Greco: piano-emulator
Cachorro López, Beto Satragni, Chocolate Fogo y Gustavo Gabetta: bajo
Daniel Melingo: pianica
Osvaldo Fattoruso: batería y percusión
Polo Corbella y Cristian Jaurellia: batería
Alfredo Desiata: saxo
Jorge Granata: trompeta
Bicho Casalla: trombón
Rubén Mono Izarrualde: flauta y coros
Fernando Javier Dahini: violín
Ricardo Olharte: congas y bongo
Alejandro De Racco: sitar, tablas y armonio
Horacio Fontova: coros
Andrés Calamaro: coros
Miguel Cantilo: voz y coros
Piero: voz y coros
Ana e Isabel De La Pregne: coros
Gato Azul: voz y coros


Temas:

01. La Balsa
02. Pica Mi Caballo
03. La Mujer Barbuda
04. Americano Soy Del Sur
05. Apúrate Josefina
06. Verilí
07. Días De Kuberito Díaz
08. Va Silvestre Bajo El Sol
09. Mariposas De Madera
10. Buen Día, Día



Formato: Mp3 - 320 Kbps

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5 de septiembre de 2014

La Maquina - Simple (1973)




Excelente banda de comienzos de los 70´, oriunda de Ramos Mejia, que paso por serias desavenencias con sus productores y su sello discográfico, todo esto motivo que la banda solo alcanzara a grabar este unico simple y no un disco completo como habían proyectado.
Con escasa y casi nula promoción, su único registro grabado muestra un rock potente y ajustado.
Tocaron con Pappo un par de veces como "Pappos Blues", por cuestiones de contrato, de este modo se los puede ver en la película "Hasta que se ponga el sol", aunque en realidad la idea era que Pappo, formara parte del grupo, cosa que finalmente no ocurrió.
“La Máquina” duró muy poco tiempo, justo cuando había ingresado a la misma Willy Pedemonte. Tras la disolución, Raul Fernández y Enrique “Avellaneda” pasaron a ser parte de “Vox Dei”, grabando el disco “Ciego de Siglos". Un tiempo después, en 1984, Enrique “Avellaneda” graba junto a Pappo el disco “En Concierto”, y más tarde se agrupa a “Boxer”, con Boff Serafine (Ex “Riff”).


                                         Fuente:  http://aestoshombrestristes.blogspot.com




Integrantes:

Enrique Avellaneda: Bajo y voz.
Raúl "Rulo" Fernandez: Guitarra.
Tito "Milanesa" Larrosa: Guitarra.
Carlos Koelln: Batería.

Temas:

A- Blues para Ramos Mejia
B- La palida del rock and roll


Ripeado de vinilo - Sonido Mejorado

Formato: Mp3 - 320 Kbps

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